**「世界残酷物語」紹介文**

**「世界残酷物語」紹介文**(一般)

「世界残酷物語」は、世界という広がりを持ちながら、深く日本の伝承や昔話に根ざした物語です。表題が示すように、さまざまな言語や音楽スタイルを通して「残酷さ」と「儚さ」を描きますが、その本質は、日本特有の美意識や人間の情感が濃厚に映し出された作品です。

この作品の中心となるのは、日本に伝わる昔話や民話。これらの物語は、単なる娯楽ではなく、私たちの生死観、自然への畏敬、家族や人間関係への深い洞察が詰まっています。しかし、異なる言語やアレンジによって物語を紡ぐことで、聴き手が日本の物語でありながらも普遍的な「人間の悲しみや恐れ、希望」を感じられるよう構成されています。**オープニングとエンディング**は、グローバルな視点を表し、日本の物語を世界の一部として位置づける役割を持っています。

なぜこの作品が多言語で表現されているのか――それは、言葉そのものが持つ音やリズムが感情を伝え、異なる文化的背景の中で共感を誘うためです。意味を理解する必要がなく、ただ音の響きに耳を傾けることで、私たちが感じる残酷さや哀愁が伝わるように工夫されています。

「世界残酷物語」は、**異なる国や時代における共通の人間性**を浮き彫りにします。日本の物語を通して、私たちが持つ普遍的な感情――喪失、愛、再生への希望を聴き手と共に探る旅へと誘います。

**「世界残酷物語」紹介文**(子ども向け)

「世界残酷物語」は、世界について考えながらも、日本の昔話をもとにした音楽作品です。この作品は、いろいろな国の言葉や音楽で「残酷さ」や「はかなさ」を表現していますが、その中身には日本らしい美しさや人間らしい気持ちがたくさん詰まっています。

この物語の中心にあるのは、日本の昔から伝わるお話です。これらのお話は、ただのおとぎ話ではなく、私たちの命や自然、家族や友達とのつながりを深く考えさせられるような内容です。作品では、いろいろな国の言葉やアレンジを通じて、この日本のお話が人間の「悲しみ」や「怖さ」、そして「希望」を感じられるように作られています。**オープニングとエンディング**では、日本のお話が世界全体の一部であることを表しています。

どうしてこの作品がいろんな言葉でできているかというと、どんな言葉でも「音」の感じで感情が伝わるからです。言葉の意味がわからなくても、ただ音を聞くことで「残酷さ」や「かなしい気持ち」が伝わるようにしています。

「世界残酷物語」は、**違う国や時代でも共通する人間の気持ち**を表します。日本の物語を通して、私たちが感じる「悲しみ」「愛」「新しい希望」を一緒に感じられる作品です。